Eco kunst og miljø kunstemner

Miljø kunst kan bruges til at definere enhver kunst, der beskæftiger sig med økologiske spørgsmål samt noget i den naturlige sammenhæng. Miljømæssig art er også en bevægelse, der begyndte i slutningen af ​​60'erne, og blev derefter forbundet med skulptur, såsom land art eller stedsspecifikke kunst. Nu, denne kategori af kunst rummer mange typer af medier, og er ikke begrænset til jordens jord som et medium alene. Også kendt som bæredygtig eller grøn kunst, er miljømæssig art nu bruges til at genkende og bringe bevidsthed til udfordringer for samtidskunst.

En kunstner ved navn Robert Smithson skabe et stykke kaldet Spiral Jetty i 1969, som øgede bevidstheden om genbrug på tid, fordi han gjorde skade på området. Mens konstruere dette stykke, brugte han en bulldozer til at skrabe jorden til sin kunst, og dermed beskadige søen i nærheden. En anden kunstner ved navn Richard Lang, har brugt alle naturlige materialer, der findes på et websted for at skabe kunst og ikke have nogen skadelig virkning på miljøet som en dedikeret miljø kunstner.

Eco kunst er synonymt med miljømæssige kunst, som øko kunst indebærer at bringe bevidsthed til miljøet ved hjælp af naturlige medier samt skabe kunstværker i naturlige miljøer. En af de største og mest kendte stykker af øko kunst blev skabt af en mand ved navn Joseph Beuys i 1982 kaldte 7000 Oaks. Denne kunstner og mange assistenter plantet 7000 egetræer i Kassel. Dette blev gjort for at bringe bevidsthed til tilstanden af ​​den faldende miljø i området og manglen på naturens skønhed. Andre berømte øko kunstnere omfatter Rosalie Gascoigne, Patrice Stellest og John Wolseley. Én kunstner ved navn Erwin Timmers bruger noget, men nogle af de mindst genvundne eller regenererede materialer, herunder glas fra vinduer for at skabe sine brikker.

De seneste tilføjelser til miljø- og øko kunst er bevægelsen vedvarende energi. I betragtning af de store problemer med vedvarende energi og vores miljø som helhed, er mange kunstnere henvender sig til dette som et middel til at bringe opmærksomhed til offentligheden. Mest konstrueret af offentlige skulpturer og arkitektur, denne form for miljømæssig art giver mulighed for funktion stadig være tilladt, men de økologisk informerede kunstnere kræver, at deres arbejde producere strøm fra en vedvarende kilde. Dette vil omfatte vind, vandkraft, tidevandsenergi og solenergi kræfter.

Disse skulpturer er energi generatorer og kunst, der fungerer som et middel til at informere offentligheden. Disse skulpturer blev først idealiseret af kunstnere som Patrick Marole, Lauri Chetwood, Sarah Hall og Julian Scaff. Scaff arbejder med vindmøller, der bruges i offentligheden som kunst såvel. Hans kulstofbinding skulpturer er stadig bruges som offentlig kunst, og bruge solenergi til at indfange kulstof og gemme det som et middel til at hjælpe med miljøet.

Eco kunst og miljømæssig art er mere udbredt end nogensinde, med den mest seneste af problemer i de polare iskapper smelter gøres internationalt kendt. Med flere kunstnere omfavne miljøet som et middel til udtryk og inspiration, vil offentligheden blive mere informeret end nogensinde
.