Hvad jeg lærte af Kopiering

Til tider kan den kreative proces næsten se logisk: "Dette er mit formål, og det er det jeg skal gøre." Andre gange kreativitet bare flyder, og du gør hvad du kan for at indfange alle de dejlige ideer.

Lejlighedsvis, vil jeg gøre nogle af de samme skriveøvelser jeg kræver af mine elever. Faktisk er det ikke, at jeg føler, at jeg bør dele smerten, øh, glæde, for skrivning lektier, men snarere, at jeg har en meget god grund for hver eneste skrive opgave Jeg beder mine studerende til at fuldføre.

Til denne øvelse, mit mål var ikke at tage en af ​​mine øvelser til at arbejde gennem det. Jeg havde et formål til skrivning, og jeg vidste, denne øvelse ville hjælpe mig. Øvelsen? Tag et stykke af at skrive fra en forfatter, du beundrer og kopiere det i hånden (du kunne skrive det på computeren, men jeg synes, at kopiering i hånden giver dig en mere visceral fornemmelse for strukturen og ord).

Så den logiske stykke af denne øvelse var, at jeg ønskede at få et indblik i, hvordan en novelle under 2000 ord var struktureret. Det meste af min skrivning er længere, og jeg ikke havde skrevet nogen fiktion under 12.000 ord. Jeg startede ud med et formål (den logiske stykke) - Jeg vil skrive en kort, novelle og se, hvordan et bedst sælgende forfatter struktureret en af ​​hendes. Den flydende stykke af processen var, hvad jeg har lært.

I dette særlige novelle, "The Pony," næsten hvert afsnit bruger dialog. Dialog er en effektiv teknik til at vise, ikke fortælle dine læsere, hvad du ønsker at formidle. Og det fungerer ganske godt i historiefortælling (såvel som faglitterære).

Willis bruger koncise måder at formidle information. Hvis du skriver en novelle, behøver du ikke har en masse plads til at gå ind i lange beskrivelser. Suzy, en af ​​personerne, spørger, "Hvad siger det?" og bemærkninger, at drenge på hendes børnehaveklasse kunne stoppe med at lave grin med hende. Ikke alene får du en fornemmelse af Suzy personlighed, men du straks forstå, at hun er sandsynligvis omkring fire år. Du behøver ikke Willis til at skrive, "Suzy, en fremmelig fire-årig ...." Hun bruger kortfattet beskrivelse at få det budskab igennem. Et andet eksempel på at vise, ikke fortæller.

Som med alle skrive, jo stærkere og mere præcis beskrivelsen, jo bedre. Willis beskriver stribede Yankee trøje trukket over hendes røde natkjole, som Suzy modtager som en gave. Du kan se den lille pige i en rød natkjole med den berømte Yankee trøje over det.

Selv i en novelle, Willis bygger spændinger. Som Suzy åbner hendes "ildevarslende" til stede, Willis trækker det ud. Du behøver ikke se den nuværende med det samme. Willis kaster mere dialog (og som bevæger historien fremad så godt), men forsinker læseren at se den nuværende. Et andet eksempel: Barbara, hovedpersonen, forventer et telefonopkald fra en patient på juledag. Telefonen ringer, men det er en nabo. Du næsten ånde lettet op, at det ikke Barbaras patient.

Ligesom klassiske litteratur, Willis drysser i komedie til at lindre nogle af denne spænding. Barbara og Ellen komme ind i en ophedet diskussion, med endnu mere spænding montering, og det er pludselig spredt af Suzy åbne hendes nuværende.

Som barbara forklarer hendes teori omkring, hvorfor åbner julegaver er sådan en skuffelse for de fleste mennesker, hendes niece Suzy giver en folie, en evne til at forklare og måske endda blive bevist forkert af hendes teorier.

En masse ord i denne novelle har "s" i dem. Det er ikke virkelig vigtigt, men når du kopierer i hånden, du har tendens til at lægge mærke til ting som.

Alt dette i 1600 ord? Jeg finder det fascinerende, at alle disse elementer (godt, måske ikke det faktum, at "s" brevet er en hyppig gæst) kommer i spil på så kort arbejde. Det er alt sammen en del af at være en bevidst forfatter. Vær opmærksom på andres skrive og spørge dig selv: "Hvordan gjorde hun det?" Og tænk så på, hvordan du kan anvende denne teknik eller strategi til din egen skrivning
.