Ikoniske Chair Designere af det 20. århundrede

Stolen er ofte tages for givet. Defineret enkelt og koncist som en "sæde for en person, 'design mulighederne er uendelige. De store stol og møbeldesignere i det 20. århundrede tog denne enkle konstruktion og ramme og udfordret konvention med deres design. Her er en tidslinje for stor stol design og deres designere.

Le Corbusier: LC4 Chaise Lounge (1928)

Også kendt som den afslappende maskine, LC4 var en af ​​de tidligste af de modernistiske design til at afsløre møblerne struktur som en del af designet. Dette sæt trenden og designet ser stadig aktuel, hvis ikke futuristisk. Den futuristiske natur kommer fra det indtryk stolen flyder

Le Corbusier:. LC3 Sofa Lænestol (1928)

Ligesom LC4 Dette design vender den traditionelle form for møbler, hvor strukturen er skjult under stoffet. Brugen af ​​slanke rørformet krom gør strukturen et design element uden overvældende det overordnede symmetri af stolen.

Mies van der Rohe: Barcelona stol (1929)

Sammen med Lilly Reich, Van Der Rohe skabt denne stol til den tyske pavillon på den internationale udstilling i Barcelona. Designet var for kongen og dronningen af ​​Spanien og dette "tronen" dekonstrueret de centrale elementer i en stol, men materialet og struktur blev udsøgt produceret.

Charles & Ray Eames: La Chaise Lounge (1948)

muliggjort gennem et gennembrud i glasfiber støbeprocessen denne stol kun kan beskrives med ét adjektiv: vellystig. Den industrielle udseende af glasfiber Skallen er i kontrast til den simple træ base. På trods af den barske natur, designet er stadig komfortable at sidde i

Charles & Ray Eames: Plastik Lænestol (1950)

plast stol er sådan et almindeligt syn i disse dage er det svært at tro, at de ikke engang eksisterer. Denne stol var en post ved mand og kone design duo i New York Museum of Modern Art er konkurrence om lave omkostninger møbler.

Charles & Ray Eames: Lounge Chair (1956)

En klassiker siden den blev produceret denne stol er mesterværk af design, materialer og produktion. Den støbte krydsfiner konstruktion var kulminationen på de Eameses 'konstant innovation og eksperimenter med krydsfinér støbning og konstruktion. Stolen er uendeligt komfortabel og den ydre struktur ligner en slags Exoskeleton, der taler til dens komfort og styrke.

Arne Jacobsen: Ægget (1958)

Denne stol er en anden design, der varsler de futuristiske rum design af 60'erne. Det er også yderst funktionel og godt gennemtænkt. De høje vinger gør det svært at se og andre straks til den ene side, så en drejestol design var ansat. Dette giver en følelse af intimitet for atete en tete.

EeroAarnio: Ball Chair (1963)

Ball /Globe Chair er en sådan ikon af 60'erne, at det næsten er blevet en kliché é ;. Det er en skam, da designet er en reel triumf i både design og komfort. Ved at udhule en kugle gjorde han en simpel form i sand funktion

Frank Gehry:. Wiggle Stol (1972)

Wiggle Chair blev et design gennembrud i to henseender: først det bruges pap som det strukturelle materiale og fra et design synspunkt trodsede den tanke, at en stol skal have benene. Gehry selvfølgelig er nu kendt for sine ikoniske arkitektoniske design, men denne stol varsler disse design i vejen dramaserier af designet er inkorporeret i teknik.

Hver af disse stole repræsenterer både et design, og produktion og materiale innovation, der stadig inspirerer designere i dag. Ethvert hjem design kvotient ville blive rejst betydeligt med en af ​​disse eksempler i bopæl
.