Authoring de farver i vores egen spiritualitet

den 8. august, 1999 I modtog opkaldet fra min mor: "Bryce, det skete." Min far var død efter hans lange kamp med blærekræft. Det var næppe uventet, men jeg følte stadig dybe sorg. Vi havde en uge til at forberede begravelsen, men jeg havde forberedt på andre måder i mindst 30 år. Vi havde delt jagtrejser sammen i årtier hovedsageligt på grund af min bevidsthed, at vores tid sammen ville være begrænset. Jeg havde takkede ham 8 år tidligere for alle minderne, hans kærlighed og hans støtte.

Som min fars begravelse voksede nær, jeg følte et stort ansvar for at give tjenesten selv. Det synes ikke ret til at få min fars lovprisning givet af nogle pastoral fremmed, der ikke vidste, min far og hans liv. At ideen følte det ville have været en forræderi, ikke kun af min far, men også for mig selv. Jeg kunne heller ikke lade den åndelige mulighed passere mig.

Min far havde været en sand kunstner. Selvom han nogle gange havde været en bister irritabel mand, havde han også været meget følsomme over for æstetisk påskønnelse. Det syntes, at hver væg i mit barndomshjem var blevet udsmykket med en eller flere af hans malerier eller skulpturer. Da vi havde taget ture sammen, ville han pege på interessante former og farver i de mange pastorale scener, vi oplevede sammen. En af mine første erindringer var for at være 3 år gammel og min far lærte mig at danse. Når jeg engang spekulerede højt hvad frøerne lignede der gjorde titter lyde i det tidlige forår, jeg huskede hans svar: "Hey, vil du finde ud af ?!" Vi indefrøs vores anoderester det nat, men jeg faldt i søvn den nat med en lille frø titter i en krukke ved siden af ​​min seng. Når jeg spekulerede på, hvad det ville være at være udenfor under et tordenvejr, jeg husker os begge efterfølgende hug i vinden og regn i vores badetøj. Vi havde delt en masse undren sammen. Wonder og kreativitet var værdier, der blev tilbedt i min familie

Kort efter min fars død, opdagede jeg følgende digt blandt hans ejendom papirer:.

En lang tid siden, da jeg var ung

min far og jeg ville sidde sammen

se skyer, som de drev af

imagining ansigter i deres former

og heste, hvaler og sejlskibe

og da skyerne ville flytte væk

nye forestillet figurer synes

i de nye skyer, der fulgte

hvad en vidunderlig tid vi havde

opdage disse ting sammen

Nu er jeg gammel, men jeg stadig se skyer

håb om at opdage, hvad vi engang delte

forestille sig, at der stadig er ansigter

og heste, fugle og sommerfuglevinger

og alle mulige forestillet ting

Jeg forestiller mig også, der sidder tæt ved siden af ​​mig

Min far, ser skyer

- Ernest Kaye

Min fars digt nu hænger på væggen i mit kontor, fordi det repræsenterer en af ​​de største gaver i mit liv. Selvom det ikke er teknisk strålende, det effektivt indfanger værdierne af undren og skabelse, der blev begavet til mig under mine tidligste år.

Da jeg gav min fars begravelse, jeg talte om de forskellige lidenskaber af hans liv. Der havde været tidlige kampe som uønsket barn af kvarterets indvandrer pedel. Jeg talte om, hvordan han var blevet en succesfuld kommerciel kunstner, hvordan han havde malet og modelleret som en privat lidenskab, hvordan han havde mødt min mor i operaen, og hvordan han havde succes støttet og elskede sin familie. Da det kom tid til at afslutte min lovprisning foran vores familie og venner, jeg havde en eller anden måde sammenfatte mands liv. Det var ikke nogen lille opgave, fordi det skærer til det centrale spørgsmål, som vi alle stille os selv. Hvad betyder det hele kommer ned til? Hvad betyder det hele? Når nogen tæt på os dør, vi alle overveje betydningen af ​​vores egne korte liv. Den bedste jeg kunne mønstre for min far var dette: På tværs af lærredet af tid, han malede et liv rigt på farver og lidenskab. Jeg henviste til hans ubarmhjertige kreativitet, men jeg var også identificere på et andet niveau. Det ville være op til mig at kreativt male mine farver så godt jeg kunne på min egen lærred.

Ikke alle af os har været begavet med flotte farver. Nogle er udstyret med mørke i stedet. Selvom vi har brugt ideen om farve som en metafor for mening og værdier, kan det ikke komme som en overraskelse for nogle, at henvisningen til farven er ikke kun metaforisk. Folk, der er snerpet fra tidlig traumer er undertiden begrænset i deres evne til at lægge mærke til og tænke over farven. Dette skyldes det ubevidste fremkalder følelser til farve. Nogle mennesker er så defensiv mod enhver følelse, at de ubevidst blokerer deres evne til at lægge mærke til farven. På den Rorschach blækklat test, vil de ignorere farve i deres sammenslutninger til blotting. Jeg havde engang en patient, der påstod, at han ikke kunne se farve eller se andre folks ansigter. Selvfølgelig ville han faktisk registrere de fornemmelser i hans visuelle cortex, men hans ubevidste ville redigere ud ansigter og farver fra sin bevidsthed. Hans smertefulde følelser måtte undgås så hans ubevidste blokerer noget, der slog af følelser (fx farve). Som barn, hans far plejede at hænge ham i hans skab i en vietnamesisk tortur stilling. Efter hjalp terapi ham til at løse sine traumatiske erindringer, han kunne se både farve og ansigter. En anden patient anvendes til at rapportere en pludselig lysere farver, når han ville bruge autohypnosis at spørge sin yngre tilskadekomne selv-del til "skridt ind i førersædet og ser gennem hans øjne." Han havde også oplevet tidlige traumer, der havde fremkaldt ham til at forsvare sig mod følelser med sikkerhedsstillelse afdæmpning af sine farver. Mange mennesker bruger auto-hypnotiske forsvar gennem hele livet uden at vide det. Det er sådan dissociative lidelser er ofte født.

Det er generelt betragtes som dårlig form, at blande metaforer og jeg kunne blive beskyldt for at gøre det. Tidligere havde jeg foreslået, at betydningen er som en musikalsk score spiller i baggrunden af ​​vores livshistorier. Nu er jeg antyder, at det er ligesom maleri farver i et billede. Jeg føler sig tvunget til at bruge begge disse metaforer, fordi hver enkelt er alt for passende og for relevant at udtømme. Begge er former for kunst, der vækker følelser, og det er sandsynligt, at de er følelsesmæssigt, fordi de stimulerer resonans i de samme neurale kredsløb, der genererer den følte fornemmelse af åndelig betydning. Alle former for religion har inkorporeret musik og visuel kunst i praksis for tilbedelse. Det er ikke bare tilfældigt.

I hans dybe Tome Filosofiske Forklaringer, Robert Nozick formodede, at meningen med livet bare kan komme ned til en kunstform. Jeg er enig, men konceptet antyder et andet spørgsmål. Hvis åndelig betydning er en kunstform, så er der sådan en ting som dårlig åndelighed? Efter alt, vi almindeligvis gør værdidomme om god kunst og dårlig kunst. Svaret på dette spørgsmål er egentlig ikke så svært for de fleste af os til at svare. Dårlig spiritualitet indebærer lavt niveau af bevidsthed og monocentrisk motivation. Når tyskere gas jøderne, når radikale muslimer anser det deres pligt at dræbe kristne konvertitter, når en sex-partner skjuler det faktum, at de har aids og når forræderi bruges til selvtilfredsstillelse så er der en implicit devaluering af andre. I løbet af menneskets historie har organiseret religion ofte forklædt kollektiv narcissisme i kraft af spiritualitet. "Vi er det udvalgte folk" (vi er overlegen i forhold til alle andre). "Vi vil blive frelst, mens alle andre går til helvede." "Vi viser vores loyalitet over for Solguden ved at give ham i hjertet af hedningerne." Listen fortsætter. Dårlig kunst! God kunst i realm af spiritualitet kræver heterocentricity og balance. Selvstændige transcendente værdier er nødvendige i stedet for kollektive ego

Valg Kræver Courage

Før vi vælger vores åndelige værdier der er en foreløbig valg, der er potentielt en af ​​de vigtigste, vi vil nogensinde gøre:. Hvem vi vælger som forfatter til vores åndelige betydning? Dette spørgsmål er dyb, og det er ikke bare psychobabble. Mange af os går gennem livet værdsætte, hvad vi "burde". Vi vil overveje at gøre "det rigtige", som om der er en udvendig dommer, der ved, hvordan livet "bør" køres. "At gøre det rigtige", og tænker i absolutte "burde" er ofte tegn på, at folk er bange for at vælge deres egne værdier. De vil have en præfabrikeret kit i stedet. Organiserede religioner er klar til at møde dette behov med velorganiseret dogme.

Alternativet til at søge ekstern myndighed skal bære byrden for at blive vores egen åndelige forfatter. Bemærk, at der er involveret en byrde og blive advaret. Den er tung! Det er så tung, at mange af os vige tilbage fra selv at indse, at vi har et valg. Det er nemmere at projicere, at der er en ekstern stemme, der kan fortælle os, hvad vi skal gøre. Når vi søge ekstern forfatterskab af vores åndelighed det øjeblik reducerer vores angst og usikkerhed. Det er behageligt at se verden i sort og hvid, rigtigt og forkert, "burde" og "skulle fattige." Men omkostningerne ved denne form for sikkerhed, er, at vi mister vores kreativitet. Vi starter bekymre sig om, hvordan vi kommer til at blive bedømt af denne eksterne myndighed. Hvis der er en rigtig måde at gøre tingene så er vi nødt til at få det lige på målet. Vi er nødt til at være perfekt i vores tilgang, så vi vil ikke være forkert. På denne måde kan eksternalisering forfatterskabet af livets mening injicere os med en anden angst. Vi har handlet eksistentiel angst for angst for selvevaluering. Der er vores dilemma. Vi har et valg. Hvilket gør vi foretrækker: angsten for at skulle skabe mening som kunstart eller angst for vores at blive evalueret mod en af ​​eksternt ramme? Vi får ikke at undgå angst. Vi enten betale prisen, eller vi betale prisen for ikke at betale prisen.

Hvis vi vælger at gennemsyre vores liv med kunstnerisk spiritualitet så er vi nødt til at tolerere angst for usikkerhed. Vi får at undre sig over alt det, vi ikke kender. Hvis åndelige værdier ikke er skrevet i den ydre verden, så er det lidt skræmmende, at det hele kan være op til os. Det kræver en særlig type tro, at alle vores liv vil bidrage mod noget værd. Tro med usikkerhed er en usædvanlig kombination, der kræver mod. Men det giver os mulighed for at se farverne rundt omkring os
.