Lad Seerne Se mere gennem Deling af en større Kunstnerisk vision

Kunstnere har længe haft en privilegeret rolle i samfundet, så de kan bruge mere tid “ se &"; hvad der foregår, end de fleste andre. Desuden kunstnere &'; perspektiver er ofte blevet søgt af dem, der ønsker at transcendere den verdslige at nærme sig det sublime.

Som et resultat, en større kunstnerisk vision kan åbne døren for almindelige seere til at opleve en bredere og mere dejlig verden. ! Hvad en vidunderlig gave

Sådanne udvidelser opstår i dag for heldige seere i disse fem måder:

1. Assemblager omdanne almindelige genstande ind fantasi-inspirerende konstruktioner, der giver seerne til lettere at opfatte kunstneren &'; s formål gennem større interaktion med tre-dimensionelle værker består af det velkendte

2.. Kunstnere kan forberede værker indeholder Rosetta Stone-lignende oversættelser af deres arbejde i sine mest grundlæggende ækvivalenter i det, seerne allerede forstå, så seerne til at gøre deres egne oversættelser til og fra kunstneren &'; s vision.

3. Kunstnere kan tale med seerne til at lære først, hvad de i øjeblikket ser og så føre hver med spørgsmål, observationer og erfaringer på tværs af en konversation bro for at nå en forståelse af, hvad kunstneren havde i tankerne.

4. Museum kuratorer og pædagoger kan også oversætte kunstneriske vision til de almindelige perspektiver af seere til at tillade en rigere forståelse af, hvad &';. R udtrykkes og dets betydning

5. Seere som ønsker transformative erfaringer kan bestille kunstnere til at arbejde på bestemte udformninger af, hvad de søger.

Mens dagligdags genstande tjener ofte nu som kunstnere &'; fag, samt være deres materialer, større kunstneriske vision sjældent fremgår bogstaveligt gør det fysiske. Meget opmærksom på denne begrænsning, de groveste malere og billedhuggere før det nittende århundrede fokuseret på at producere menneskelige figurer og historiske emner.

Assemblages har aldrig været større end nu, de har heller ikke tidligere har inviteret en sådan tæt engagement. Derfor transcendere den daglige virkelighed har aldrig været mere ironisk og levende til udtryk.

Succes efterlader spor. På samme måde kan kunstnere strø rasp at markere stien fra, hvad seerne er vant til at se til, hvad kunstneren udtrykker ud over dette. I dag &'; s kunstnere har ofte en behændig touch til at levere sådanne spor på måder, der fremkalder åndelige sandheder svæver ud over det blot fysiske

At være med kunstnere har altid hjulpet ikke-kunstnere får nye indsigter.. De rige tager ofte lektioner fra eller underholde førende kunstnere. Håbefulde kunstnere søger at lære ved at kopiere deres favorit værker. Lejlighedsvis velhavende kunstner har frihed til at rejse, tænke og lære på nogen måde, han eller hun ønsker.

Aktuelle kunstnere er mere tilbøjelige end nogensinde før til at engagere sig i samtaler med et bredere publikum, hvad enten personligt eller gennem massemedierne, der hjælper seerne sætter pris på, hvad de don &'; t endnu forstår. Sådanne samtaler bidrage til at styrke den kunstneriske vision ved nyligt udsætter muligheder, kunstneren hasn &';. T tidligere fattet

Vi bør overveje os så heldig at leve i en tid med museer velpassede af forskere og undervisere, der ofte tilbringer mere tid end den kunstnere grave i rødderne af de værker, der vises i de hellige haller. Tegning af sådanne dybder viden om kunst og forklarer det, i dag &'; s seere have en lettere gang end nogensinde før at se ud over, hvad den tilfældige observatør måske bemærke

I dag &'; s. Selskaber er ofte mæcener for kunst, enten ved at købe genstande at vise eller idriftsættelse værker, der bliver en integreret del af deres tilbud. I den proces, hverdagen, både på arbejdspladsen og i hjemmet, forstærkes af større kunstneriske visioner

Mens mange kunstnere har længe spørgsmålene sig som værende mere i “. Kunst &"; end “ gøre en levende fra kunst, &"; mulighederne for forbedrede forbindelser til seerne har udvidet grænserne for at være en kunstner til at omfatte formidle en større vision mere bredt og effektivt, selv for dem, der don &'; t gøre det med kommercielle hensigt. Hvad kunne være pænere? Kan

En sådan paradigmeskift være bekymrende for nogle. Hvad skal kunstnere gør det?

En af de klogeste mennesker jeg kender, er Dean Alan Guinn af Rushmore Universitet. For at fuldende undersøgelse af, hvordan kunstnere kan udvide deres vision om at lade seerne se mere, jeg spurgte Alan at kommentere:

“ Aldrig bange for at udfordre nuværende tanke, aldrig være bange for at tage den næste udfordring, og gøre ikke lade frygten snøre dine alternativer eller konstruere dit liv

“ Så mange mennesker går gennem livet frygter, at næste beslutning, frygtede udfordringer, der kan hjælpe med at gøre deres fremtid en fantastisk oplevelse - blot fordi de er bange for at tage. at &';. stort skridt &'; Du kan &'; t frygte mulighed, og du shouldn &'; t være bange for livet &'; s beslutninger

“. Se, lad &'; s være fair. I &'; ve været en regel-breaker meste af mit liv, og at talent (hvis det kan kaldes det) har været med til at vejlede mine beslutninger. I &'; ve haft et moderat antal succeser og nogle fiaskoer. Jeg ofte ser tilbage på begivenhederne og forsøge at afgøre, om jeg har lært mere fra mine succeser eller mine fiaskoer, og odds beslutningstagere ville sandsynligvis bestemme, at de fejl har lært mig eksponentielt mere end succeser. Jeg finder regler snærende, især når jeg don &'; t se nogen grund til dem, bortset fra at en anden begrænser mine evner til at udmærke sig eller til at udfordre status quo &";

Så udvide seere &'; evne til at se og sætter pris på din kunstneriske vision i disse og andre måder, du kan lide. Som du gør, så husk at, “ Hvis først du don &'; t lykkes, prøve noget andet, indtil du gør &";.

Hvad venter du på Restaurant  ?;